А Б В Г Д Е Ж З И К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Э Ю Я
0-9 A B C D I F G H IJ K L M N O P Q R S TU V WX Y Z #


Чтение книги "Радость творчества. Ознакомление детей с народным искусством. Для занятий с детьми 5-7 лет" (страница 15)

   Тема 9. Жостово

Занятие 46. Искусство Жостова
   Программное содержание. Продолжать знакомить детей с народным искусством на примере творчества мастеров Жостова. Воспитывать уважительное отношение к труду народных мастеров. Развивать эмоциональную отзывчивость при восприятии произведений народного декоративно-прикладного искусства. Учить видеть взаимосвязь окружающего мира и произведений народного искусства. Показать отличия жостовского промысла от других лаковых промыслов.
   Материалы. Жостовские подносы. Наглядный демонстрационный материал с изображением жостовских подносов. Произведения лаковых промыслов – Палеха, Мстёры и Федоскина. Видеокассета «Народные промыслы».
Ход занятия
   Педагог рассказывает об истории возникновения декоративной росписи по металлу.
   Рассказ педагога: Недалеко от Москвы раскинулось небольшое старинное село Жостово. Многие знают название этого села. Народные мастера давно начали создавать здесь лакированные жостовские подносы. Важная роль в развитии традиций декоративной жостовской росписи принадлежала старейшим мастерам И. Леонтьеву, М. Митрофанову, П. Плахову и другим. Традиции своеобразного мастерства постоянно обогащаются творческим трудом большого коллектива. Сегодня в Жостове также работают знаменитые мастера: Б. Графов, Н. Антипов, Е. Лапшин и другие.
   Роспись каждого подноса своеобразна и неповторима, так как выполняется она без всяких образцов. Среди жостовских вещей не найти и двух совершенно одинаковых, ведь все мастера работают творчески, не копируя чужие образцы и не повторяя свои собственные. Изготавливают подносы из обычного листового железа. Прежде они вырезались из железного листа и ковались вручную, а сейчас выполняются на механических прессах.
   Выкованные изделия грунтуют, шпаклюют, шлифуют и лакируют, делая их поверхность безукоризненно ровной; затем расписывают масляными красками и покрывают сверху несколькими слоями прозрачного бесцветного лака. Наиболее важной операцией, требующей подлинного творчества, является роспись, изображающая чаще всего красочные букеты цветов. Роспись выполняется в несколько приемов. Начинается она с «замалевки»: разбеленными красками намечается общий силуэт изображения, расположение основных пятен. «Замалеванные» подносы сушатся в печах в течение нескольких часов. Следующими приемами («тенежкой» и «прокладкой») строятся формы цветов и листьев: сначала наносятся прозрачные тени, затем плотными яркими красками «прокладываются» светлые места росписи. После этого следует «бликовка», то есть нанесение белильных мазков (иногда слегка подсвеченных), уточняющих все формы. Завершается роспись изящной графикой «чертежки» и «привязки»: упругие линии «чертежки» легко обегают по контуру лепестки и листья, по контрасту выразительно подчеркивая их сочную живопись; мелкие веточки, не случайно называемые «привязкой», смягчают переход к фону.
   Расписные подносы составляли неотъемлемую часть русского быта. Их можно было увидеть в трактире или чайной, на праздничном столе, степенном чаепитии в крестьянском или купеческом доме. Очень популярны подносы и в наше время. В современных интерьерах их часто используют как красочные настенные панно, привлекающие своей солнечной красотой, обаянием рукотворности, печатью творческой индивидуальности мастера.
   Жостовские подносы имеют разнообразную форму. Они могут быть круглыми, овальными, квадратными, прямоугольными, треугольными, фигурными – фестончатыми, гитарными. Обычно подносы бывают черного цвета, но могут быть и другие цвета: зеленый, синий, «под слоновую кость», разные оттенки красного и «золотые». На подносах изображают яркие, красивые цветы, фрукты и ягоды, сказочных птиц. Многоцветные букеты, венки, гирлянды – розы, мак, шиповник, астры, тюльпан, василек украшают поднос. Цветы выступают из ночной темноты фонов яркими красочными переливами. На подносе они выглядят живыми.
   Мастера чаще всего пишут красочные букеты. В композициях много места отводится гладкому фону, который обладает красивой поверхностью, эффектно играющей на свету. Изображение цветов отличается особой мягкостью и округлостью рисунка. Сначала подносы украшают крупными цветами (розы, георгины), а затем небольшими цветами, бутонами. Цветы постепенно зарисовываются, и появляются стебли букетов, листья, травинки. Букет в центре подноса кажется плотным и ажурным, гак как сквозь него просвечивает темный фон. Пустоты между цветами и листьями заполняются более мелкими листочками и стебельками. Мастер все время уточняет форму букета, цветы словно становятся живыми. Последние мазки, блики, черточки, семена, мелкая травка, и осталось только нарисовать золотую кайму – орнамент по краю подноса (легкие завитки, волнистые, переплетающиеся линии). Жостовские подносы всегда дарят людям радость и красоту.
   Рассказ сопровождается рассматриванием выставки жостовских подносов. Педагог обращает внимание на отличительные особенности жостовского промысла от лаковых промыслов Палеха, Мстёры и Федоскина. При наличии видеокассеты «Народные промыслы» следует показать фрагмент изготовления жостовских подносов.
   Вопросы к детям. Какой поднос понравился вам больше и почему? Какой фон чаще всего используют народные мастера Жостова? Чем жостовские подносы отличаются от других лаковых промыслов – Палеха, Мстёры и Федоскина? Где и для чего можно использовать жостовские подносы?
Занятия 47-48-49-50. Рисование элементов жостовской росписи
   Программное содержание. Закреплять знания детей о жостовской росписи. Учить составлять цветочную композицию на подносах разной формы. Формировать умения украшать борта жостовского подноса растительным и геометрическим орнаментом. Закреплять умение рисовать орнамент кистью, без прорисовки рисунка карандашом.
   Материалы. Бумага, гуашь, кисти, палитра, баночки с водой, салфетки. Картонные подносы различных форм и цветов.
Ход занятия
   1-й этап
   Рисование цветов. Педагог вместе с детьми рассматривает выставку жостовских подносов (или репродукции с их изображениями). Обращает внимание на особенности расположения цветов на подносах разной формы. Дети повторяют знакомые названия цветов: роза, василек, ромашка, мак, колокольчик, незабудки, анютины глазки. Затем педагог показывает последовательность рисования жостовских цветов: замалевка, тенежка, бликовка, чертежка. Дети повторяют за педагогом способ рисования цветов.
   2-й этап
   Рисование листьев. Педагог показывает последовательность рисования жостовских листиков: замалевка, тенежка, бликовка, чертежка. Дети повторяют за педагогом способ рисования листьев.
   3-й этап
   Натюрморт. Педагог предлагает детям выбрать наиболее понравившийся поднос и украсить его фруктами и цветами. Последовательность рисования цветов и фруктов та же, что и листиков: замалевка, тенежка, бликовка, чертежка. Педагог обращает их внимание на особенности расположения фруктов, цветов и листьев на подносах.
   4-й этап
   Орнамент. Педагог вместе с детьми рассматривает жостовские подносы, показывает разнообразие бортиков, украшающих их. Жостовские мастера для украшения бортиков подноса применяют как геометрические, так и растительные орнаменты. Дети украшают бортики подносов разнообразными орнаментами. В конце занятия оформляется выставка жостовских подносов, выполненных детьми.
Литература по теме «Жостово»
   Грибовская А. А. Детям о народном искусстве. Учебно-наглядное пособие для детей дошкольного возраста. – М.: Просвещение, 2001.
   Коромыслов Б. И. Жостовская роспись. – М.: Изобразительное искусство, 1977.
   Романова И. А., Крапивина И. А. Искусство Жостова. Современные мастера. – М.: Советская Россия, 1987.
   Дорожин Ю. Г. Жостовский букет. Рабочая тетрадь по основам народного искусства. – М.: Мозаика-Синтез, 1999.
   Жостово. Книжка-раскраска/Худ. Е. Субочева. – М.: Околица, 1997.

   Тема 10. Народные промыслы родного края

   В подготовке конспектов использованы материалы из опыта работы Казенных Л. П., воспитателя ДОУ № 11 «Солнышко» г. Павловский Посад Московской области. Приводятся также конспекты занятий, па которых рассматривается творчество хакасского народа. (Хакасы – народ, проживающий в Республике Хакасия на юге Сибири.) Педагог знакомит детей с особенностями народных промыслов родного края.
Занятие «Знакомство с городом Павловским Посадом»
   Программное содержание. Расширять знания детей об особенностях города, в котором они живут. Расширять представления детей о географическом расположении города Павловский Посад. Показать, с какими населенными пунктами связан город автомобильным и железнодорожным сообщением.
Ход занятия
   Перед детьми на стенде оформлена выставка фотографий «Мой город – Павловский Посад».
   1-й этап
   Педагог опрашивает: «Дети, посмотрите на фотографии и скажите, какие места вам знакомы? (Дети узнают и называют главную площадь города.) А что может происходить на главной площади города?»
   Педагог обобщает ответы детей: на площади проходят праздники, демонстрации, ярмарки, концерты, приезжают артисты эстрады и цирка. (Далее педагог продвигается указкой к железнодорожному вокзалу: в Павловский Посад приходят поезда из Москвы, Орехово-Зуева, Петушков, Владимира и других городов.) После железнодорожного вокзала все «отправляются» на автовокзал. С этого вокзала можно уехать в Москву, Фрязево, Электрогорск, Давыдово, Коровское, Ногинск и другие места. Педагог рассказывает: «Есть в нашем городе и фабрики. Дети, а кто знает, что делают на этой фабрике? (Показывает фотографию с изображением платочного объединения, затем обобщает ответы детей: на этой фабрике делают знаменитые на весь мир павловопосадские шали.) А на этой фабрике делают ткани для моряков и летчиков. Что изображено на этой фотографии? (На фотографии изображена Городская больница.) Правильно, здесь врачи лечат жителей нашего города».
   Педагог предлагает детям послушать песню о городе Павловском Посаде и потанцевать под музыку. Затем педагог говорит: «Наше путешествие продолжается. Вы видите небольшое здание. А перед ним ветряная мельница. Правильно, это краеведческий музей, музей истории нашего города, которому более 200 лет. Что же в этом музее? Платки с платочной мануфактуры, манеры, которыми печатают платки вручную; костюм космонавта Быковского, нашего земляка, и много других экспонатов. А что же это за скульптура? Кто здесь изображен? Мужчины и женщины, одетые в русские костюмы, идут рядом, тесно, у каждого что-то в руках. Давайте посчитаем, сколько их. Пять. А кто знает, почему их пять? А потому что раньше здесь было пять деревень. Они символизируют пять основных ремесел, которыми занимались жители этих деревень».
   2-й этап
   Педагог предлагает детям повторно рассмотреть фотографии города: главную площадь, старинную улицу, колокольни бывшего монастыря, корпусов фабрики имени Десятой годовщины Красной Армии (ныне платочного объединения), нового автовокзала, Дворца культуры фабрики. Педагог рассказывает: «Наш город древний. Он находится в шестидесяти километрах от Москвы, столицы нашей Родины – России. Город древний, русский. Улицы города расположены вдоль берега красивой реки Клязьмы. Город славится своими шалями во всем мире: в Индии, Китае, Индонезии. Шали делают на фабрике, платочном объединении. А у кого из вас родители работают на этой фабрике? А знаете ли вы, что они делают? На фабрике взрослые работают ткачами, отделочниками; кто-то печатает рисунок на ткань, придумывает рисунок на новые платки. Все жители нашего города очень гордятся, что у нас есть такая фабрика».
   Педагог предлагает детям рассмотреть несколько красивых платков и спрашивает: «Что вас особенно привлекает в красоте платка?»
Занятие «Павловопосадские шали»
   Программное содержание. Воспитывать уважение к труду работников платочной фабрики. Познакомить детей с этапами работы изготовления шали. Развивать у детей навыки творческого рассказывания, придерживаясь данной темы. Учить детей отвечать полным ответом на поставленные вопросы.
   Материалы. Фотографии корпусов фабрики Павловского Посада, где делают шали. Разные картинки с рисунками шалей на черном, зеленом и красном фоне. Павловопосадские шали.
Ход занятия
   1-й этап
   Дети делятся на подгруппы по пять человек. Проводится игра «Разрезные картинки» (дети играют стоя). Пять картинок с изображением угла павловопосадской шали. На нижней стороне каждой картинки наклеить лист цветной бумаги в тон фона рисунка платка. Картинки разрезать на части. Части картинок разложить на столе лицевой стороной вверх. Предложить детям взять по одной части картинки и посмотреть на обратную сторону. Таким образом, дети делятся на подгруппы. Когда все картинки собраны, дети рассматривают их и высказывают предположения о теме занятия.
   2-й этап
   Педагог рассказывает детям о фабрике: «Это фабрика, на которой делают шали. Фабрике уже 140 лет».
   Рассказ сопровождается показом фотографий. Педагог предлагает детям обратить внимание на развешанные павловопосадские шали и спрашивает: что это? Как называются эти шали? А кто знает, когда появились такие красивые шали?
   Рассказ педагога: «Оказывается, появились они со времени возвращения императора Наполеона из похода в Египет, откуда он привез в подарок Жозефине изумительной красоты шаль индийской работы. Мода на такие шали появилась сначала во Франции, потом в Германии, а затем и в России. Здесь, в России, в нашем родном городе, и были созданы лучшие в мире шали – набивные, шерстяные и плати, неповторимые, самобытные, с необыкновенной художественной отделкой. Делают эти шали на старопавловской ткацко-отделочной фабрике, одной из самых старых и крупнейших в нашей стране. Шаль – что это? Это украшение женской одежды. Она всегда уместно дополняет женскую одежду. Шаль – это и украшение дома – жилища, это и предмет декора в кинофильмах, театральных ансамблях. Шали различны по художественному оформлению, есть много вариантов рисунка по характеру, расцветке и размерам. Разной может быть и замысловатой вязки бахрома и кисти. Мода приходит и уходит, но шали продолжают оставаться художественной ценностью, которая не зависит от капризов моды. В творчестве талантливых мастеров из Павловского Посада (К. Аболихин, Е. Штыхин, С. Рыжов, 3. Ольшевская и др.) отразилось все лучшее, что создано умельцами в русском народном костюме. Есть прекрасный фильм «Сказание о земле сибирской»; для героев фильма платки подбирали па платочной фабрике в нашем городе. Образ шали присутствует в старинных романсах: «Темно-вишневая шаль», «Черная шаль», «Последний поцелуй». (Звучит песня «Темно-вишневая шаль».) Рассматривая шали, мы наслаждаемся глубоко насыщенными радужными красками, видим мир русской природы. Как живые распускаются пышным цветом ало-красные розы, белые пышные лилии, георгины, пионы, настурции, флоксы, огненные маки, белоснежные ромашки, голубые колокольчики на фоне черном, вишневом, синем, оранжевом или цвета слоновой кости, окаймленные изумрудом зелени листьев, либо весенней травы, а иногда сочными, как бы влажными ягодами, ветками рябины. Такова волшебная кисть мастера-художника. (Девочки в шалях исполняют хоровод «Березки».) Живописность, национальный характер русских шалей привлекали многих известных художников: К. Коровина, В. Сурикова, Ф. Малявина, А. Рябушкина, К. Мысовского и др. Они использовали в своих картинах и портретах в праздничном женском наряде шали и платки: «Купчиха», «Девушка на Волге» Б.Кустодиева, «Две девки» В. Малявина, «Балкон испанки» К. Коровина. Характерным мотивом в рисунках павловских шалей является растительный орнамент. Он состоит обычно из различных цветов с листьями. Чаще всего это розы, хорошо прорисованные и мастерски скомпонованные. Популярны полевые цветы – маки, васильки, ромашки… Иногда в композиции есть кружевные и другие узоры, хорошо вписывающиеся в нее. Как правило, в композиции шали выделяются углы, где размещаются более крупные формы или же мелкие, соединенные в букет. Красивы орнаменты в виде кругов – цветочные гирлянды, сплетенные из маков, ромашек и пионов. Шали расцвечены красками самых насыщенных тонов: присутствуют красный, синий, желтый цвета, и каждый из них дается в двух-трех оттенках. Общее число цветов в рисунке обычно равно 10–12 (не считая цвета фона). В рисунках некоторых красочных шалей число цветов доходит до 18. Фон (грунт) предельно насыщен, глубокого и сильного тона (пунцовый, бордовый, оранжевый, васильковый, бирюзовый, темно-вишневый, золотистый, зеленый, синий и черный). Именно на таком фоне ярко выступают краски орнамента. Распространен кремовый фон – естественный цвет шерстяной ткани.»
   В заключение занятия педагог предлагает детям послушать романс «Темно-вишневая шаль».
Занятие «Цветки на платке»
   Программное содержание. Формировать эстетический вкус. Развивать интерес к искусству оформления павловопосадских шалей. Учить детей составлять узоры для оформления шали. Продолжать формировать умение соединять различные цвета для получения нужного оттенка. Учить работать кистью, нанося соответствующие мазки.
   Предварительная работа. Разучивание песни «Павловский Посад». Рассматривание иллюстраций в книгах Н. Г. Рудина «Павловские шали» и Н. В. Казак «Цветы на платке». Рассматривание панно «Жар-птица», составленного из шалей. Дидактические игры: «Кто назовет больше цветов», «Составь цветок из частей», «Путешествие по Стране цветов».
Ход занятия
   Педагог предлагает детям поиграть в мастерскую художников платочной фабрики. Каждый ребенок должен придумать новый узор для оформления платка. Художники обычно изображают четвертую часть платка. Педагог раздает детям контурное изображение букета цветов. Необходимо в определенном порядке нанести оттенки цветов на лепестки цветов и листьев.
   Педагог вспомитгает с детьми, как получить различные оттенки основных цветов, затем предлагает им рассмотреть павловопосадские шали; обращает внимание на различные цветы, оттенки цвета в каждом цветке. После того как дети рассмотрят все шали, педагог предлагает украсить цветы всевозможными оттенками.
   В конце занятия все вместе рассматривают получившиеся эскизы шалей, отмечают, чем интересен каждый из них, и хором исполняют песню «Павловский Посад».
Литература по теме «Народные промыслы родного края»
   Рудин Н.Г. «Павловские шали», 1979.
   Казак Н. В. «Цветы на платке», 1988.
   Казенных Л. П. Конспекты из опыта работы воспитателя ДОУ № 11 «Солнышко», – г. Павловский Посад Московской области.
Занятие 51. Знакомство с творчеством хакасского народа
   Программное содержание. Познакомить детей с образцами хакасского народного изобразительного творчества; характерными признаками национальной одежды, обуви, предметов быта (пого, «сикпен», «маймах», «сахна» и т. д.). Вызвать интерес к искусству хакасского народа; учить понимать и оценивать красоту хакасских национальных предметов, разнообразие их форм, красочность орнаментального оформления. Воспитывать чувство уважения к народам, живущим на территории России.
   Материалы. Выставка хакасского декоративно-прикладного искусства: макет юрты, где стоит кровать, висит одеяло и ковры, находится посуда, сундучки, хакасская одежда – мужская рубаха и женское платье, шубки, «сигедек», «сикпен», женские платки, декоративные украшения – серьги, накосные украшения, сумочки, кольца, перстни, браслеты, нагрудное украшение – пого.
   Предварительная работа. Знакомство с историей Республики Хакасия. Знакомство с устным творчеством хакасского народа – сказками, поговорками, загадками, тахпахами. Ознакомление с культурой и бытом жителей Хакасии. Использование народных музыкальных инструментов на музыкальных занятиях. Знакомство с хакасскими народными играми.
   Ход занятия
   Педагог рассказывает: «Сегодня мы поговорим о том, какими талантами славен хакасский народ. Пышно расцветает хакасская земля, много славных людей на ее просторах возделывают поля, выращивают скот, добывают уголь, водят самолеты, машины, поезда. Разным мастерством владеет хакасский народ. Он очень любит свою землю, широкие степи, высокие горы, дремучую тайгу. О своем прекрасном крае народ складывает сказки, пословицы, загадки. Вспомните, какие сказки вам понравились больше всего? Какие хакасские загадки вы знаете? Какие помните пословицы? Все это называется устным народным творчеством. Сегодня мы познакомимся с хакасским декоративно-прикладным искусством».
Чтение онлайн



1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 [15] 16 17 18 19 20 21 22

Навигация по сайту
Реклама


Читательские рекомендации

Информация